jueves, 17 de octubre de 2013

Mis imprescindibles: Álbumes de una vida (IV). Kind of Blue



Hubo una vez una canción que me cautivó y por la que entré a todo un género, el jazz. Esa canción era So what de Miles Davis, la canción con la que empieza el mejor álbum de jazz de todos los tiempos (bajo mi opinión y la de mucha más gente): Kind of Blue.

So What (enlace)

Editado el 17 de agosto de 1959, Kind of Blue es la llave entre el jazz clásico y el jazz moderno. El disco es el fruto de unas diez horas de grabaciones hechas en dos sesiones los días 2 de marzo y 22 de abril de ese año. Junto a la trompeta de Miles Davis, están John Coltrane al saxo, Bill Evans al piano, Julian Cannonball Adderley al saxo alto, Paul Chambers al contrabajo y Jimmy Cobb a la batería.
Para los más puristas, el álbum es la obra maestra y la culminación del trabajo de Miles Davis en el hard bop, un estilo que se basa en formas modales que posibilitaban diversas interpretaciones desde una nota, sustituyendo con las improvisaciones a las digresiones a partir de secuencias lineales de acordes, como hacía el jazz hasta ese momento.



En realidad fue el primer álbum de Davis dedicado íntegramente a la composición modal, tras unas primeras incursiones en los discos Milestones y 1958 Miles. Las bases para este tipo de composición y armonía habían sido teóricamente fijadas por el pianista George Russell unos años antes, pero no fueron hasta el Kind of Blue en que fueron aceptadas por el gran público. De hecho es el disco más vendido de la historia del jazz; en el primer año se vendieron cuatro millones de copias sólo en los Estados Unidos.
El pianista Wynton Kelly sustituye a Bill Evans en una de las cinco canciones del disco, Freddie Freeloader. Los otros tres temas son: Blue in green, All Blues, y Flamenco Sketches.
No se sabe hasta qué punto es verdad, pero según Bill Evans, el disco se grabó sin haber prácticamente ensayado nada. Miles Davis dio las líneas melódicas de cada uno de los temas a los músicos al entrar a grabar, les explicó por encima las partes y les dio rienda suelta a la improvisación. Lo cierto es que el productor del disco, Teo Macero afirmó que las primeras tomas no sirvieron, pero que hay canciones cuya mezcla definitiva fue la de la segunda toma y sólo Flamenco Sketches se grabó en una única toma.
Yo reconozco que llegué tarde al jazz, posiblemente a mis veintipocos años, pero entré a fondo gracias a este disco, y por eso es uno de mis imprescindibles. A continuación podéis escucharlo completo.



El álbum completo en su edición 50 aniversario (enlace)

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http://pixelicia.com/kind-of-blue-don-hunstein-fotografia/

Remix para hoy (VIII) Más negro que el café negro.


Me he pasado un buen rato escuchando esta música. Esencialmente negra, aunque no toda, esencialmente canalla, esencialmente música. Ahí va mi remix de hoy.


Willie Nelson, Norah Jones, Wynton Marsalis - Hit the road jack (enlace)


Keith Richards, Norah Jones - Love Hurts (enlace)


Alicia Keys - Wild Horses (unplugged) (enlace)


Alicia Keys - A woman's worth (unplugged) (enlace)


Fugees & Roberta Flack - Killing me softly (enlace)

Prince - Musicology (enlace)


The Notorius B.I.G. - Nasty (enlace)

Snoop Dog feat.Pharrell - Beautiful (enlace)


miércoles, 16 de octubre de 2013

¿Acid Jazz?


Hace unos años existía una polémica (que incluso llegó a ser ácida) acerca de una etiqueta que era un poco un cajón de sastre de la música de varios estilos que confluyeron en el Londres de los primeros 90: funk suave, jazz, soul, electrónica. Era el tiempo del acid jazz y bajo esa etiqueta se perpetraron atentados notables a la ética de la buena música, pero no sólo eso. También es cierto que dentro de ese cajón hubo grupos que hicieron música con letras mayúsculas.
Uno de ellos fue BNH, los Brand New Heavies, grupo que hasta donde yo sé, sigue en activo aunque publica discos sólo muy de vez en cuando. Los miembros principales, que no únicos, de la banda son N'Dea Davenport, una potente voz negra que aparece en la mayoría de los discos, Jan Kincaid, Simon Bartholomew, y Andrew Levy
El nombre de la banda vino de la firma de su primer contrato, cuando pudieron ver una carátula de un disco de James Brown en que ponía la leyenda Minister of New Super Heavy Funk



El pasado día 10 anunciaron en su web que la vocalista Dawn Joseph (Voz con Spandau Ballet, Cee-Loo Green, Phil Collins...) se acaba de unir como voz principal "a tiempo completo" para los próximos proyectos de la banda. En mayo publicaron un disco titulado Forward (el primero en siete años) con la voz de Dawn y la colaboración de N'Dea con el que esperan llegar a celebrar el próximo 25 aniversario de los BNH.

A continuación podéis ver un poco la evolución del grupo en varios vídeos: los tres primeros de su época más exitosa (años 90-93) y los dos últimos relativamente recientes.

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http://www.thebrandnewheavies.net

Dream on dreamer


Midnight at the oasis


Never Stop
Boogie

Remix para hoy (VII) Extremos y contradicciones


Los extremos a veces se tocan. Todos los vídeos que van a continuación son de canciones que me gustan aunque se sitúan tal vez en algunos de los extremos de mis gustos. Es como si hubiese querido meter en siete canciones mis siete mayores contradicciones. Venga, ¡a disfrutar!

Chet Baker - Almost Blu

Lo mejor de Café del Mar

Midnight Oil - Beds are burning

Depeche Mode - Never Let Me Down Again

Frank Sinatra - September of my years

Michael Jackson - Remember the time

Alejandro Sanz - Try to save your song (Pulsa Aquí)

Presuntos Implicados


Hace unos meses (a finales de 2010) Nacho Mañó y Juan Luis Giménez decidieron volver a la carga con Presuntos Implicados sin la que hasta hace unos años había sido la voz del grupo, Sole Giménez. Para ello tuvieron que escoger una voz que pudiese sostener el repertorio del grupo y sirviese para afrontar los nuevos retos. La elegida fue Lydia Rodríguez. (Algunos la reconoceréis por aquella versión del Across the universe que utilizó Iberia en un spot en 2003)

El grupo publicó a principio de 2011 el álbum Será y en 2012 otro disco con versiones de canciones de películas, Banda Sonora, un disco excelente, con muchísima calidad y soberbia producción.

Como ejemplo del disco de versiones, este She de Notting Hill cuyo original creo recordar era de Elvis Costello


Sin embargo no parecen haber cuajado en España por lo que se han decidido a dar el salto a México en donde esos discos sí habían tenido cierta repercusión. Para ello se han decidido a grabar un directo hermano de aquel La Noche tan celebrado en su momento que se titula, como no puede ser de otra manera La Noche 2. El disco acaba de salir en México y me imagino que en breve se podrá conseguir físicamente en España, donde se puede comprar ya en tiendas digitales.
Éste es el primer single del disco Nunca es para siempre
http://video.mx.msn.com/watch/video/nunca-es-para-siempre-presuntos-implicados/64s1dqco?from=dest_es-mx&src=v5%253ashare%253afacebook%253a

Sexy MF



Permitidme un inciso para contaros una anécdota (casi) sin importancia. La única vez que escuché en vivo y en directo una censura a una canción en un programa de los de antes (de los de pedir canciones en la radio) fue en Antena 3 de radio y con el maestro Jose Ramón Pardo y esta canción cuyo vídeo podéis ver en el enlace a continuación. ¿Por qué lo sé? Porque el que pedía la canción era yo.


Prince - Sexy Mother Fucker

lunes, 14 de octubre de 2013

Remix para hoy (VI)

Rufus Wainwright

Algunas canciones y vídeos que me apetece recordar hoy y/o que tienen que ver con entradas recientes de este blog.


Sting y Rufus Wainwright - Wrapped around your finger


Talking Heads - Stay up Late!


Frank Sinatra Fly me to the moon


The Triffids Wide Open Road


Waterboys - The whole of the moon


Green Day - Wake me up when September ends